Antía Muíño presenta un cancionero anfibio que explora y reimagina la identidad en sus
La voz y la guitarra son el hilo conductor que utiliza la cantante gallega Antía Muño para transitar por diferentes realidades, sonoridades y estados de ánimo en su segundo álbum, Anfibia por veces, un disco que destaca por su libertad creativa.
En una entrevista, Muño (Compostela, 1992) afirmó que «la coherencia está en tu voz y en ser fiel a lo que quieres hacer. No pretendo cumplir expectativas ajenas. Hice este disco, pero mañana puedo hacer otro con electrónica, otro día otro de guitarra y voz y me sigo viendo totalmente yo».
La artista sostiene que no se siente «disfrazada», aunque le gusta «vestirse de maneras diferentes» para los diez temas que componen su nuevo trabajo, los cuales forman parte de su identidad y de una naturaleza que, al igual que Galicia, fluctúa entre la tierra y el agua. «Siempre me sentí algo anfibia. El título del disco alude precisamente a moverse entre diferentes espacios o elementos. Necesito la tierra firme, pero a veces también me gusta dejarme llevar, como el agua», asegura.
Un Álbum Ecléctico
Anfibia por veces reúne temas que exploran diferentes sonoridades y tónicas. En este álbum, Muño juega con los géneros, generando diversos ambientes y estados de ánimo. «Cada tema tiene su habitación propia», dice la artista, quien busca contrastes a través de momentos de introspección, intimismo y celebración.
La cantante también destaca la influencia de su entorno cultural y geográfico en su música. «Convivo con muchas realidades y el disco explora ese sentimiento de identidad, de mi relación con Galicia, que al final es mi casa. La lluvia, el agua, lo acuático están presentes en mi vida, forman parte de mi identidad y de mi música», explica. Asimismo, reconoce que «la tierra, los pasos firmes y bien dados» la identifican.
Su primer trabajo, Carta aberta (2022), le brindó «muchas alegrías» y la llevó a espacios tan inusuales como Times Square en Nueva York, donde Spotify mostró la portada de su disco. «Me enteré semanas antes y fue una sorpresa que decidieran apostar por un proyecto emergente, autoproducido y con un sello independiente», confiesa Muño.
Conciertos y Gira
La artista es consciente de que llevar su segundo álbum a la gran manzana es «complicado», pero tiene por delante una gran gira por más de diez ciudades españolas, ya que para ella «lo más importante» es el contacto directo con su público. Esto se verá reflejado en su concierto de presentación que tendrá lugar este jueves en Santiago, en el Teatro Principal, donde estará acompañada de su banda y de varias «compañeras» que colaboraron en el disco.
El álbum, producido por Muño junto a Hevi, abarca registros como el indie o la electrónica, con ecos de jazz en Amodinho; neofolk gallego en Augha de esa fonte, con la participación de las cantareiras Liliana; y referencias a la chacarera en Eu canto. También se inspira en sonidos más sinfónicos en temas como Umbral, donde colabora la chelista Margarida Mariño.
En Amor fugaz, una de las composiciones más festivas, Muño incorpora el sonido de la brass band Brassica Rapa, generando un «híbrido» entre «renchera y pasodoble». Por otro lado, canciones como A beleza o FiGA destacan por su expresión íntima, donde la guitarra y la voz son los medios principales.
Para Muño, «la voz es mi seña de identidad. Es lo que da coherencia a todo el disco. Siempre digo que cantar para mí es algo muy natural, casi como respirar. Es con lo que más cómoda me siento. La guitarra está ahí, de hecho estudié guitarra a nivel académico, pero nada se compara con cantar para mí», concluye.
